기타 연주는 예술 형태이며 모든 예술과 마찬가지로 개별 아티스트를 돋보이게 하고 독특하고 흥미롭게 만드는 것은 개별적인 스타일과 기술입니다. 어쿠스틱 기타를 연주하든 일렉트릭 기타를 연주하든 연습과 헌신이 필요합니다. 연습 시간을 현명하고 효율적으로 활용하면 소요된 시간에서 더 나은 가치를 얻을 수 있습니다.
기타 연주를 향상시키는 데 도움이 되는 5가지 사항은 다음과 같습니다 강남 가라오케.
1. 연습 시간을 할애하고 열심히 연습하세요
기타 연주를 개선하고자 진지하게 노력한다면 연주와 개선에 정말로 집중할 수 있는 시간을 할애해야 합니다. 무대에 도달하면 음계나 노래를 쉽게 연주할 수 있고 그것에 대해 생각할 필요가 없습니다. 그러면 다른 음계나 노래를 연주할 시간입니다.
하루에 15분만 연습하더라도 열심히 노력하고 집중하는 것이 몇 시간 동안 생각 없이 반복하는 것보다 더 많은 이점을 제공합니다. 어렵지 않다면 이점이 거의 없습니다.
매일 연습하는 이점은 뇌 근육 조정입니다. 충분한 주의 깊은 연습을 통해 손가락은 의식적으로 움직일 필요 없이 생각을 따르고 근육 기억을 갖게 됩니다.
2. 항상 뭔가를 완벽하게 만든다
모든 연습 세션 동안, 어려운 코드 진행, 새로운 음계, 솔로 또는 새로운 피킹 스타일과 같이 연주의 어떤 측면을 완벽하게 만들어야 합니다. 조금 연습한 다음, 휴식을 위해 다른 것을 연습하지만, 특정 측면을 마스터하기 위해 계속 반복하십시오.
3. 연습의 틀에 갇히지 마세요
많은 기타 연주자는 특정 측면을 연습하는 데 갇힙니다. 모든 것을 완벽하게 하는 것이 중요하지만 다양성과 대조도 필요합니다. 항상 같은 노래를 연주하지 말고, 편안한 영역에서 벗어나 새로운 다른 곡을 선택하여 더 다재다능해지세요.
4. 음계는 모든 연주자의 것이고 코드 변경도 마찬가지입니다.
어쿠스틱 기타나 일렉트릭 기타 연주자 중에는 음계를 좋아하지 않는 사람이 많지만 , 음계는 프레팅 손의 민첩성을 향상시키고 더 넓은 코드 범위를 제공하는 데 도움이 됩니다.
코드 변경에 맞춰 스트러밍 손의 협응력을 연습하여 매끄럽고 적절한 시간에 연주할 수 있도록 해야 합니다.
연습할 때 내부 리듬 시계를 설정하기 위해 메트로놈이나 드럼 비트를 사용하세요. 이는 함께 작업하고 다른 사람과 함께 작업할 때 도움이 됩니다.
5. 변화에 열려있으세요
각 기타마다 고유한 특징이 있고 다른 기타는 다루는 방식이 다를 수 있으므로 다른 기타로 연습해보세요. 평소에 일렉기타를 연주한다면 어쿠스틱 기타를 연주하는 연습 세션을 해보세요. 그러면 올라운드 플레이어로서 훌륭한 연주자가 될 수 있을 겁니다. 언제 연주하고 싶을지 알 수 없지만 기타를 가지고 다니지 마세요.